彫刻の制作過程(プレフィグラツィオン)に着目した教員養成系大学における教材の開発

点击翻译按钮获取中文摘要

本研究では，教員養成系大学の彫刻表現に関わる授業について，制作過程（プレフィグラツィオン）に着目して検証している。これまで，日本教育大学協会全国美術部門に所属する大学のシラバスを分析し，人体塑造で造形力を養成する題材を中心に構成し，彫造や集合の題材で自由な主題を扱う授業内容の傾向を把握した。併せて，シラバスにテキストや参考書として多く記載されていた著書（彫刻家・岩野勇三著）から示唆される人体塑造の「見方・考え方」に着目した。そこで，岩野の回顧展で小林古径記念美術館と連携し，大学の授業と関連させて実施した教育普及活動について検証した。その教育普及活動における児童の取り組みを省察すると同時に，岩野から指導を受けた彫刻家と，岩野の著書を授業で用いている教員養成系の大学教員を招いて開催された展覧会のシンポジウムで共有した内容を検討した結果，他者と身体的実感を共有していく過程で認識される諸要素の重要性が認められた。また，シラバスからプレフィグラツィオンを観点として特徴的な彫刻表現の授業を抽出し，その内，福島大学と群馬大学の授業について，参与観察や受講者へのアンケートによる実地調査を行った。その実地調査を踏まえ，かつて両大学で彫刻領域の授業を受講し，現在小学校，中学校，特別支援学校で従事する教員を事例調査し，授業で得た体験のアンケート，及び学校現場での実践との結びつき等についてインタヴュー（非構造化面接法）を行い，大学で学び現場に立つまでの実際をエスノグラフィーの視座から調査した。さらに，シラバスの分析から喚起された主題の生成や〈初発〉を重視した集合彫刻の題材に関して，これまでの研究実績（人体塑造における教育的意義）にも準拠しながら，彫刻の制作過程における視点を意識した鑑賞と発想や表現を連動させた体験プログラムを構想し，中原悌二郎記念旭川市彫刻美術館（こども彫刻教室）にて実践を行った。