Kommentierte zweisprachige Ausgabe von G. P. Bellori: "Le Vite de' pittori, scultori et architetti moderni", Rom 1672 (inklusive der unveröffentlichten Viten von Carlo Maratta, Guido Reni, Andrea Sacchi)

1672年在罗马，乔凡·彼得罗·贝罗里的艺术家传记被认为是对巴洛克艺术的最深刻的理解，而历史学则是在我们的时代中受到影响的。尤利乌斯·冯·施洛瑟决定与欧洲有关。我对17岁的意大利画家的传记很感兴趣。2000年，贝洛里·昆斯特勒（Bellori Künstler）在法国和欧洲都有自己的作品，他也是尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin）、彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens）和安东·货车·戴克（Anton Dyck）等北欧艺术家的作品。贝罗里希望通过瓦萨里建立一个地区性的艺术模式，在马里共和国建立一个同步的民族艺术模式，从而使文学作品的艺术价值得到充分的体现。因此，Niveau设置了一个理论Maßstäbe，用于现代化的位置，因此可以使用Kunstwerken schuf进行分析Auseinandersetzung。他是德国历史学和德国科学史的一位杰出人物，他对帕诺夫斯基（1924）的“观念”和格斯滕伯格（1939）的“观念”的解释有着深刻的影响。本文认为，艺术作品中的美是对文本的最佳诠释; B）一种注释，一种对段落布局的段落，一种互文性的诠释，一种对文本的诠释; c）An Essay zu jedem Künstler，in dem auf die spezienshe Auswahl der Werke，文学和史学的关系--我们最大的兴趣--是生活中的韦尔登。在这里，我们可以找到一个韦尔登中心的词汇表，这是一个非常吸引人的词汇表。

Die 1672 in Rom erschienene Sammlung von Künstlerbiografien von Giovan Pietro Bellori gehört zu den bedeutendsten Quellenschriften der barocken Kunst und hat die Historiographie bis in unsere Tage nachhaltig beeinflusst. Bereits Julius von SchIosser betonte die europäische Relevanz der Viten. Im Unterschied zu anderen italienischen Künstlerbiographen des 17. Jahrhunderts berücksichtigte Bellori Künstler unterschiedlicher Provenienz und Ausrichtung, unter ihnen auch wichtige nordeuropäische Künstler wie Nicolas Poussin, Peter Paul Rubens und Anton van Dyck. Bellori wandte sich damit von dem vorherrschenden, auf Vasari aufbauenden Modell einer regionalen, diachron aufgebauten Kunstgeschichte ab und begründete ein in der römischen Malerei gipfelndes synchrones Modell einer übernationalen Kunstgeschichte, die dem Erfahrungshorizont der res publica literaria verpflichtet war. Auf hohem, standardisierten sprachlichen Niveau setzte er theoretische Maßstäbe, für die er ältere Positionen modernisierte und so die Voraussetzung für eine analytische Auseinandersetzung mit Kunstwerken schuf. Darüber hinaus sind Belloris Viten speziell für die deutsche Historiographie und Wissenschaftsgeschichte von besonderer Bedeutung, wie die einflussreiche Interpretation der „Idea“ von Panofsky (1924) und ihre Übersetzung von Gerstenberg (1939) zeigen.Die Edition soll 3 Teile umfassen: a) eine Gegenüberstellung von Originaltext und Übersetzung mit erklärenden Fußnoten für ein allgemeines Textverständnis. Vorgesehen ist dabei die Abbildung all jener für das Textverständnis wichtigen, von Belloris eigens beschriebenen Kunstwerk; b) ein Kommentar, der Paragraph für Paragraph Topoi, intertextuelle Verweise sowie Nachrichten über den Verbleib der beschriebenen Bilder nachweist; c) ein Essay zu jedem Künstler, in dem auf die spezifische Auswahl der Werke, Literatur und historiographische Konzepte sowie - wo möglich - die Datierung der Vita eingegangen werden soll. Darüber hinaus soll ein ausführliches Glossar der zentralen Begriffe Belloris erarbeitet werden, das stichwortartig ihre inhaltliche Bedeutung skizziert.Die Ausgabe richtet sich vor allem als Arbeitsinstrument an eine interdisziplinäre Frühneuzeitforschung, soll aber auch für ein interessiertes allgemeines Publikum attraktiv sein.