Theater, Rhythmus und Demokratie. Poetiken des szenischen Sprechens

Gegenstand der tersuchung ist der Rhythmus des szenischen Sprechens。Ausgehend冯klassischen Theorien des Rhythmus冯柏拉图bis黑格尔sollen死szenischen和dramaturgischen对于冯drei großen Autoren der klassischen现代——弗里德里希·荷尔德林,Georg毕希纳和贝托尔特。布莱希特- untersucht了。大北得到了他的作品《节奏与民主》Verhältnisses。节奏学家allen drei Autoren auf je andere Weise eine Möglichkeit， endliche Singularitäten gemeinsam zur Erscheinung zu bringen。《戏剧文本与“戏剧”的识别》，《戏剧文本与“戏剧”的识别》，《戏剧文本与“戏剧”的识别》。Das europäische戏剧媒介理论研究中心，德语抽象理论研究中心，德语抽象理论研究中心，德语vergängliche Töne notiert。我是szenischen Sprechen werden schriftlich verfasste，有节奏的gemessene Töne von singulären Körpern aktualisiert。在den behandelten Texten werden Sprechhaltungen experimenter， die der democracy - als Form des Zusammenlebens under dem Vorzeichen der Endlichkeit - entsprechen。Dem Projekt geht es um neulekt<e:1> re zentraler text der der shitbarmachen größerer Zusammenhänge, die in dieser Form noch night theortisiert, jedoch in herausrgenen szenischen Arbeiten der Gegenwart (gr<s:1> ber, Straub/Huillet, ch<s:1> touane) artikuliert wurden。齐尔斯特是这样说的，他在韵律学上的研究，在韵律学上的研究，在理论上的研究，在理论上的建构，在理论上的建构，在理论上的建构，在理论上的建构，在理论上的建构，在理论上的建构。

Gegenstand der Untersuchung ist der Rhythmus des szenischen Sprechens. Ausgehend von klassischen Theorien des Rhythmus von Plato bis Hegel sollen die szenischen und dramaturgischen Texte von drei großen Autoren der klassischen Moderne – Friedrich Hölderlin, Georg Büchner und Bertolt Brecht – untersucht werden. Dabei geht es um Artikulationen des Verhältnisses von Rhythmus und Demokratie. Rhythmus ist allen drei Autoren auf je andere Weise eine Möglichkeit, endliche Singularitäten gemeinsam zur Erscheinung zu bringen.Der Lektüre der drei Autoren soll eine grundlegende Bestimmung von Schrift und Szene im europäischen Theater vorangestellt werden, die hinter eine vorschnelle Identifikation von Theatertext und „Drama“ zurückgeht. Das europäische Theater beruht medientheoretisch auf der Entwicklung der Buchstabenschrift, welche keine abstrahierten Bilder, sondern vergängliche Töne notiert. Im szenischen Sprechen werden schriftlich verfasste, rhythmisch gemessene Töne von singulären Körpern aktualisiert. In den behandelten Texten werden Sprechhaltungen experimentiert, die der Demokratie –als Form des Zusammenlebens unter dem Vorzeichen der Endlichkeit – entsprechen. Dem Projekt geht es um eine Neulektüre zentraler Texte der Moderne und um das Sichtbarmachen größerer Zusammenhänge, die in dieser Form noch nicht theoretisiert, jedoch in herausragenden szenischen Arbeiten der Gegenwart (Grüber, Straub/Huillet, Chétouane) artikuliert wurden. Ziel ist es auch, das Denken des Rhythmus dieser szenischen Forschung der Theoriebildung erstmals in seiner ganzen Komplexität zugänglich zu machen.