近代視覚文化史におけるマンガの位置づけの理論化－イメージと言語の関係をめぐって

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本年度は、「出産・育児に係る採用の中断」により、特別研究員としての研究に専念できたのは二ヶ月間のみであった。そのため、この期間中の学会発表や論文の公刊はできなかったが、昨年度から継続して執筆してきた博士論文が完成に近づいた。この博士論文は、特別研究員PDとしての研究課題と直接に重なり、その成果の主要な一部をなすものである。論文中で試みたことは、次の三点にまとめられる。第一に、マンガの祖とされる19世紀前半の作家ロドルフ・テプフェールから、世紀転換期のアメリカの新聞マンガ、ひいては戦後日本のマンガ産業へといたるマンガの近代史を概観することで、体験の断片化や時間性の変質といった、広くモダニティを特徴づける諸論点をあぶり出し、マンガの近代性を剔出すること。第二に、マンガの文化史的意義を論じることを通して、モダニティの両義性をめぐる議論にマンガ研究を接続すること。従来、西洋史の一段階としてのモダニティ（進歩と理性への信仰によって特徴づけられるブルジョワ的概念）と、美的概念としてのモダニティ（反ブルジョワ的でアヴァンギャルドへと至るもの）との対立が論じられてきたが、キッチュな大衆芸術として産業的発展を遂げたマンガは、前者の産物であると同時に、そのユーモアとアイロニーへの傾斜によって後者と接続する側面をも合わせ持っている。第三に、同じく近代視覚文化である写真や映画などの映像文化や、あるいは高級芸術の領域におけるモダニズムとは区別される、マンガに固有の美学的意義についての理論的考察を提出すること。イメージとテクストの関係、リアリティとの接点、コマと時間性をめぐる問題などを俎上に載せつつ、マンガというジャンルが果たしてきた批評的実践の意義を論じた。