Musik und linke Kunst in der sowjetischen Revolutionskultur

1920年，在”艺术联合阵线“的主导下，苏联的进步艺术运动开始了，一种新的艺术形式，一种艺术实践的功能性的大众化。Die Dissertationsschrift unternimmt erstmalig den Versuch，das Verhältnis der sowjetischen Musikmoderne（Roslavec，Deševov，Mosolov，Avraamov，Asaf'ev u.a.）以使艺术在不同的艺术门类中得到更好的联系。本文通过对1917 - 1930年间当代艺术与音乐的时代性分析，认为当代艺术与音乐之间的联系是一种艺术创作，尤其是在1920年代末，艺术创作的基本原则是艺术创作。1920年代末，他在多媒体项目（歌剧、芭蕾舞、戏剧、大众艺术、电影）中建立了一个改编的艺术链接。《历史的反思》提出了一种对高级音乐作品的理解，但时代性的音乐作品并没有对这一标准进行调整。

Die progressive Kunstszene der Sowjetunion war in den 1920er Jahren von der „Linken Front der Künste“ dominiert, einer spartenübergreifenden Bewegung, die ein Diskurs über die vollständige gesellschaftliche Funktionalisierung der Kunstpraxis zusammenhielt. Die Dissertationsschrift unternimmt erstmalig den Versuch, das Verhältnis der sowjetischen Musikmoderne (Roslavec, Deševov, Mosolov, Avraamov, Asaf’ev u.a.) zur linken Kunstbewegung im interdisziplinären Vergleich zu bestimmen. Eine umfassende Analyse der zeitgenössischen Kunst- und Musikpublizistik sowie repräsentativer Kunstmanifestationen im Zeitraum von 1917 bis 1930 zeigt, dass im kunstmusikalischen Diskurs die Leitkonzepte der linken Kunst (Konstruktivismus, Faktographie) kaum adäquat rezipiert wurden, vielmehr bis zum Ende der 1920er Jahre am Prinzip der Kunstautonomie festgehalten wurde. Erst gegen Ende der 1920er Jahre kam es zu einer verstärkten Adaption linker Kunstkonzepte in multimedialen Projekten (Oper, Ballett, Theater, Masseninszenierungen, Film). Die Rekonstruktion des historischen Rezeptionsdispositivs erlaubt eine kontextgemäße Interpretation der hierfür geschaffenen Musik, für die der zeitgenössische musikalische Fachdiskurs keine adäquaten Kriterien geliefert hat.