感性・認知理論に基づく学びを可視化する相補的な日本画学習法の実践的開発

基于感性和认知理论的可视化学习的互补日本画学习方法的实践发展

• 批准号: 24908024
• 负责人: 関口 浩
• 金额: $ 0.26万
• 依托单位: 埼玉県立川口青陵高等学校
• 依托单位国家: 日本
• 项目类别: Grant-in-Aid for Encouragement of Scientists
• 财政年份: 2012
• 资助国家: 日本
• 起止时间: 2012 至 无数据
• 项目状态: 已结题
• 来源: https://kaken.nii.ac.jp/en/grant/KAKENHI-PROJECT-24908024/
• 关键词: 認知科学; 相補的な学習; 日本画カテゴリー

1 研究の目的これまでの一斉的な日本画教育法とは違い、学習者を主体とした言語活動や協力及び協働的なグループ活動を通して、互いの理解を共有できる相補的な日本画学習法を実践的に開発する。本研究は、感性・認知プロセスに着目し、知覚(知覚的蓄積)・感覚(感覚的本能)が後天的な経験・学習を通して、意志(行動的意思)にどのように結びつき、どう表現に現れるのか個の認知プロセスを調査し、最終的に個に身についた知覚・感覚や表現力を感性・認知科学的視点から解明する。2 研究の方法勤務校の美術の授業で、開発した日本画学習プログラムを用いて試行授業を実施する.個に生じた自己変容が、グループ活動での相補的な学習における一連の過程を通して、いつ、どこで、どのように起こったのか、授業前の事前調査用紙と授業後の事後調査用紙及び、学習プロセスをステップ毎に記録するための自己形成評価シート、録音機等に記録された発問や応答及び試行授業実施後の個人インタビュー、追跡調査用紙等により時系列毎に記録及び調査する。3 研究の成果従来の日本画学習の実技面での学習方法では、主に現代日本画のカテゴリーにおいて、その用具や材料の使い方を学習し、体験的に実践することが多かったが、日本画の様々な各カテゴリーをグループ毎に学習し、それらを学習者が互いに教え合う行為(相補的な学習)によって、生徒の興味や関心、制作への姿勢や態度が大きく高まることがわかった。試行授業の結果、美術の限られた授業時間内で日本画の変遷と日本の精神思想の根底がわかる「鑑賞と実技を同時並行して学習できる環境」を創りあげることができ、学習者の「知・感・意」の関連性を見出すことに近づいた。今後も「ある一定の美術の共通基盤」を見出せるよう帰納的に「個」に身についた能力を検証したい。

1. The purpose of this study is to develop a comprehensive approach to Japanese painting education, including communication and mutual understanding between learners and learners. This study focuses on perception, cognition, perception (accumulation of knowledge), perception (instinct of perception), acquisition of knowledge, learning, will (meaning of action), and performance. 2. Research methods for the teaching of fine arts in service schools, development and application of Japanese painting learning, trial teaching and implementation. A series of learning processes, such as self-assessment, self-assessment, self-Trace investigation paper, etc. Time series for each record and investigation 3. Research Results: The practical aspects of Japanese painting learning, learning methods, tools and materials for modern Japanese painting, learning methods, learning methods The attitude of the production is very high. The results of the trial teaching, the limitation of art, the transformation of Japanese painting within the teaching time, the foundation of Japanese spiritual thought, the creation of "appreciation and technology, simultaneous learning environment", the relevance of learners '"knowledge, feeling and meaning", and the close relationship between them. In the future, we will see the "common base of art" and the "individual" ability of the body.