Naturform und Kunstform: Biologische Metaphern in der Kunst und Kunsttheorie der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts

艺术家和他们用生物学的Metaphern来解释konzipieren和beschreiben艺术。一个艺术作品可以生存，可以组织艺术品或艺术品韦尔登。通过对自然界的探索而进行的创造性探索是一个历史性的艺术理论和实践。该项目是关于自然科学和艺术的研究和分析。Fokussiert wird dabei auf einschlägige und in höchstem Maße geschlechtsspezifisch aufgeladene Referenzbegriffe wie“Leben”/“Lebendigkeit”，“Körper”，“Zeugung/Geburt”oder“Organismus”und deren ästhetische Metaphorisierungen in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts。在这个时代，这些中心不仅仅是艺术家和自然科学家的程序化导向，而是韦尔登和程序科学家在艺术创作过程中的“生命力”。在此基础上，Weise将生物学和性别差异的知识模型结合在一起，并将性别知识转化为知识创造力。这个项目也是现代艺术史上的一个里程碑。

Künstler und ihre Interpreten konzipieren und beschreiben Kunst mit biologischen Metaphern. Ein Kunstwerk kann ‚lebendig’ sein, es kann ‚organischen’ Gestaltungsprinzipien folgen oder als ‚Schöpfung’ bewundert werden. Die Beschreibung kreativer Prozesse durch den Verweis auf die Vorgänge der Natur ist seit Jahrhunderten kunsttheoretischer Topos und Bestandteil künstlerischer Praxis. Das Projekt hat zum Ziel, die Bedingungen, Auswirkungen und Veränderungen dieser Übertragungen zwischen Naturwissenschaft und Kunst darzustellen und zu analysieren. Fokussiert wird dabei auf einschlägige und in höchstem Maße geschlechtsspezifisch aufgeladene Referenzbegriffe wie ‚Leben’/’Lebendigkeit’, ‚Körper’, ‚Zeugung/Geburt’ oder ‚Organismus’ und deren ästhetische Metaphorisierungen in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. In diesem Zeitraum, so die zentrale These, kommt es nicht nur zur programmatischen Orientierung der Künstler an naturwissenschaftlichen Bild- und Erkenntnismodellen, sondern werden darüber hinaus Prinzipien und Programmatik wissenschaftlicher ‚Lebensbearbeitung’ in den künstlerischen Prozeß eingespeist. Auf diese Weise amalgamieren biologische und künstlerische Modelle von Geschlechterdifferenz und tragen zum gendering künstlerischer Kreativität bei. Das Projekt versteht sich daher auch als Beitrag zu einer Geschlechtergeschichte der modernen Kunst.